2018 The Garden of teens.182artspace / Tainan.Taiwan
打開內心的大門，花園迎面而來
文∣張禮豪
「我們所習慣的可見秩序不是唯一，它跟其他秩序共存。精靈、鬼怪、妖魔的
故事，是人類為了跟這些秩序和平共存所做的嘗試。獵人不斷意識到它的存在
，因此能解讀我們看不見的蹤跡。小孩憑直覺感受它，因為他們習慣藏身在事
物背後，在其中發現各種可見秩序之間的空隙。」
約翰‧伯格〈敞開大門〉，《另類的出口》
家庭 - 一直是我創作的核心 ，幾乎囊括了我創作的一切 。 這次“少年花園的煩惱”靈感來自於我的兩個姪子，跟他們相處之下讓我感受到了許多不同的情緒轉換，有歡樂、有惆悵、有狂喜、有孤寂、有憤怒、有自怨..等等。 這些都是生命中必然經過的一切。 2016年我在么八二空間發表的“ 養樂多與鹽巴罐”靈感是來自於我的兩個小孩：2018的今年，靈感是來自於兩個姪子..。 很感謝他們給予我這一切的靈感，祝福他們，也希望他們享受這一切..。 - 呂英菖
打開內心的大門，花園迎面而來
文∣張禮豪
「我們所習慣的可見秩序不是唯一，它跟其他秩序共存。精靈、鬼怪、妖魔的
故事，是人類為了跟這些秩序和平共存所做的嘗試。獵人不斷意識到它的存在
，因此能解讀我們看不見的蹤跡。小孩憑直覺感受它，因為他們習慣藏身在事
物背後，在其中發現各種可見秩序之間的空隙。」
約翰‧伯格〈敞開大門〉，《另類的出口》
於是，肯定有人會感到好奇，在呂英菖看似繁亂的創作花園哩，究竟存在著甚
麼樣的秩序？其間是否真有空隙能讓敏銳的獵人察覺，又或者真能讓那些少數
仍擁有童心的大人們得以穿梭其間，重溫舊時無憂無慮的快樂時光？對此，我
不必然確定，尤其任誰都清楚知道，人生無論哪一個階段，總是難以避免各種
形式的煩惱；然而，正是在面對這些負面情緒的同時，往往才讓人們更加珍惜
曾經歷過的短暫美好。但可以肯定的是，在呂英菖的作品裡，如果真有所謂秩
序的話，無疑是情感的交換與分享。
情感的交換與分享。沒錯，包括你此刻正在閱讀的文字，都是源自於此的產物
。秉持著如是分享的精神（當然從某個層面上而言也是種挑戰），呂英菖籌辦的
「尋找交換計畫」已行之有年，凡是有意的參與者，都得以透過舉凡繪畫、雕
塑、攝影乃至於文字等不同媒材的創作，來交換他收藏多年的非洲部落藝術作
品。透過這樣的形式，來打破運用貨幣價值來衡量的現世通則，回歸到最原始
純樸的以物易物模式；更重要的是，回歸到人類彼此的信任、尊重，以及對於無
形價值的情感認同，進而獲得心靈上的滿足。
家庭，創作的核心所在
同樣地，在他個人的創作裡也不難嗅聞到這看似與當代藝術強調深奧概念與學
術論述多所相悖的美好特質，反而為其作品增添了幾分它處所無的迷人。在呂
英菖的人生價值觀裡，家庭絕對是最可貴，也最難以撼動的一項，而這自然順理
成章地成為其創作的思想核心。從先前身份從個人轉換為一對兒女的父親開始
，隨著小孩年紀漸長，呂英菖的創作也跟著質變，不但在媒材與命題的嘗試更
見多元，畫面裡也出現了越見繁複有趣的細節。此外，父子三人的遊戲空間更
偶爾延伸到畫布來，彷彿另一種形式的集體創作，我們幾乎可以將每一件作品
都視為他們彼此之間互動的點點滴滴。
延續著相同的家庭情感聯繫，此次在台南么八二空間推出「少年花園的煩惱」一
展，靈感則來自他正值青少年時期的兩個姪子跟一位同學。在與他們相處的過程中
，呂英菖不但感受到歡樂、惆悵、狂喜、孤寂、憤怒、自怨等各種情緒的轉換，彷
彿也在他們的眼裡看到了過去的自己──只敢想像、不敢冒險，完全耽溺於私人世
界的少年。深具個人傳記性質的《星空下的少年》一作隨之應運而生。透過將畫面
延展到畫框，打破了視覺上的限制，可以看見在滿天星斗的夜色裡，大片植物依然
生機勃勃，幾乎要觸及天空。呂英菖將自己描繪成耳邊別著花朵的模樣，置身其中
，抬頭看著碩大的檸黃色月亮，一切煩惱彷彿也跟著如許月色煙消雲散。此作既是
自畫像，也指涉了我們當中的大多數人，都曾經或即將成為德國作家歌德
（ Johann Wolfgang von Goethe，1749-1832）筆下的少年維特，遭遇到包括
愛戀情感在內的諸多煩惱，在內心留下深刻的印記，乃至對於往後人生的重大
影響。隨著時移事往，那些如今看來已經無謂的舊事都將化為沃土，滋養著心靈
的花園。
同時，呂英菖索性也邀請兩個姪子加入自己的創作行列。像是以〈花之男子〉為
名的兩件肖像繪畫，直接運用線描輪廓的方式，讓兩人得以成為畫作裡駐足在花團
錦簇當中的主角，不但與西方繪畫傳統中慣見題材形成巧妙的對話，也在無形中替
他們找回了自信與認同，而看似未竟的畫面正也意味著未來的人生仍待兩人去創造
與揮灑。展出中尺幅最大、與展覽名稱相同的《少年花園的煩惱》一作，他也邀請
兩人加入創作，讓他們以各自的想像與認知來描繪花朵綻放的景象，最後再由他統
合收拾。如是不斷反覆的過程，就像是幾個園丁交換了各自對這片園地的不同想像
，直到最後孕育出一座全然素樸又充滿拙趣的花園。
另外，在 《少年花園裡粉紅象》一作中，則可清楚看見呂英菖自非洲原始藝術中
汲取靈感，讓一頭可愛的粉紅象與非洲木雕的形象半藏匿在眼花撩亂、卻自有秩序
的繽紛裡頭，展現了稚嫩卻洋溢著生命力的青春美好。《發現一個大太陽》一件則
捨去奼紫嫣紅的繽紛色彩，純以黑色線條描繪出背負著一個家庭的狗，在花園裡發
現掉落地上的太陽。看似童話故事般的情景，其實仍是藝術家的自況，與此作相互
呼應，呂英菖這次也嘗試透過建築本身充滿歲月痕跡的特殊屬性，在參觀動線的最
後一個展覽空間，邀請觀者進入到僅有一盞暈黃燈光的黑暗裡頭。隨著燈影搖晃，
去尋找到散佈在地面、牆上若隱若現的花般紋路，似有意無意地在提醒觀者，只要
抱持希望、用心體會，定能找到自己前方的路徑。
至此，我們已能清楚意識到，呂英菖所描繪的花園，正是人生的映照與象徵。
繁花盛開的美麗景象並非全然出自於虛構，卻往往必得歷經許多人所未見的掙
扎、對抗與奮鬥。隨著日升月落，花園裡總是會有某個角落遭到陰暗遮掩，並
不需要刻意逃避。等到時機成熟，內在情感獲得妥善安放、內心的大門自會敞開
，你我所想像的花園也將迎面而來。
